Jürg Frey

Jürg Frey was born in Aarau in 1953. After finishing his studies at the Conservatoire de Musique de Genève, he began his career as a clarinetist.
Until the age of 40, his work as a composer remained mostly private, taking a back seat to his activities as a clarinetist, family man, festival organizer and clarinet teacher for children.
In the early 1990’s he became a member of the Wandelweiser composer collective, which has been an experience of inspiration, challenge and long lasting friendships.

Around the same time, he also began his international activities. He developed his own language as a composer and sound artist via the use of wide, quiet sound spaces. His work is marked by a fundamental non-extravagance of sound, a sensibility for the qualities of the material, and a precision of compositional approach. Sometimes his compositions bypass instrumentation and duration altogether, instead touching on aspects of sound art. He has created compositional series, with sounds as well as with language and text.
He has often been the guest of small creative concert organizers such as Klangraum Düsseldorf, music we’d like to hear (London), Ny Musik Boras (Sweden), The Dog Star Orchestra (Los Angeles), heim.art Neufelden (Austria), The Miniaturist Ensemble (New York), Klang im Turm (Munich), a.pe.ri.od.ic (Chicago), Louth Contemporary Music Society (Ireland), the wulf (Los Angeles), and Ordinary Affects (Boston).

Jürg Frey has also received invitations from more established institutions such as MaerzMusik (Berlin), the Huddersfield Contemporary Music Festival (UK), Interpretations (New York), the Centre Culturel Suisse (Paris), Constellations (Chicago), Time:Spans (New York), and Donaueschingen Musiktage (Germany).

www.juergfrey.com
www.wandelweiser.de/juerg-frey.html

＜作曲家略歴＞

ユルク・フライは1953年スイスのアーラウ生まれ。ジュネーブ音楽院での学業を終えた後、クラリネット奏者としてキャリアをスタートさせた。40歳まで、作曲家としての活動は主にプライベートなものであり、クラリネット奏者、家庭人、フェスティバル主催者、そして子供向けクラリネット教師としての活動に次ぐ位置づけであった。1990年代初頭、彼はヴァンデルヴァイザー作曲家集団のメンバーとなった。これは彼にとって、インスピレーションと新たな試みへの挑戦、そして長きにわたる同じ志を分つ革新的な作曲家たちとの交流の始まりとなった。

ほぼ同時期に、彼は国際的な活動も開始した。広大で静謐な音響空間を用いることで、作曲家・音響作家としての独自の表現を確立した。彼の作品は、音の根本的な抑制、素材の質に対する鋭い感性、そして精密な作曲手法によって特徴づけられる。時に彼の作品は楽器編成や持続時間を無視し、サウンドアートの領域に踏み込む。音だけでなく言語やテキストを用いた作曲シリーズも生み出している。

彼はまた、クランクラウム・デュッセルドルフ、ミュージック・ウィー・ド・ライク・トゥ・ヒア（ロンドン）、ニー・ムジーク・ボラス（スウェーデン）、ザ・ドッグ・スター・オーケストラ（ロサンゼルス）、ハイム・アート・ノイフェルデンなど、小規模な創造的なコンサート主催者のゲストとして頻繁に招かれている。（オーストリア）、ミニチュアリスト・アンサンブル（ニューヨーク）、クラン・イム・トゥルム（ミュンヘン）、a.pe.ri.od.ic（シカゴ）、ラウス現代音楽協会（アイルランド）、ザ・ウルフ（ロサンゼルス）、オーダリー・アフェクツ（ボストン）など、小規模な創造的コンサート主催団体に招かれている。
ユルグ・フライは、マーツムジーク（ベルリン）、ハダースフィールド現代音楽祭（英国）、インタープリテーションズ（ニューヨーク）、スイス文化センター（パリ）、コンステレーションズ（シカゴ）、タイム：スパンズ（ニューヨーク）、ドナウエッシンゲン音楽祭（ドイツ）など、より確立された機関からも招待を受けている。